Les éditions Fonfon et la Livrerie vous invitent au lancement de l’album jeunesse Pâte à part de Clarisse Bérubé et Yves Dumont. Pour l’occasion: lecture du livre par Nicolas Germain-Marchand, ateliers de colliers et de bracelets, collations, craquelins et bonbons !

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PÂTE À PART

Chez les Macars, le peuple de pâtes le plus influent, tout le monde obéit au doigt et à l’œil au président Joey Tortellini. Dans cette tribu bien rangée, on ne tolère pas la différence. Jean-Maurice, un penne au dos courbé, en sait quelque chose... Et si la séance de photos annuelle était l’occasion de bousculer l’ordre établi ?

Un récit savoureux dans lequel le délicat sujet de l’exclusion est assaisonné d’une bonne dose d’humour!

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Passionnée d’humour, CLARISSE BÉRUBÉ a accidentellement fait exploser les cotes d’écoutes du Bye Bye 2018 en l’écoutant deux fois par jour pendant à peu près un an. Maintenant, elle concentre ses énergies sur des choses beaucoup plus importantes, comme vider le Dollarama de son stock de colle chaude. Pâte à part est son premier livre.

Diplômé de l’École de recherche graphique de Bruxelles en 1999, YVES DUMONT est originaire de Boulogne-sur-Mer, où il a passé son enfance à rêvasser et surtout à dessiner, sans imaginer qu’on pouvait en faire son métier. Installé au Québec depuis 2008, il crée, illustre et colorie pour des projets très variés : albums pour les petits et les plus grands, cahiers d’exercices, manuels scolaires. Il travaille également pour la publicité. Il est l’illustrateur de la série des 1000 enfants de l’autrice Valérie Fontaine (Québec Amérique).

L’art d’intabuler des chansons polyphoniques (à plusieurs mélodies superposées) pour créer des versions instrumentales et d'inventer des diminutions d'une complexité époustouflante, a été une obsession des compositeurs instrumentaux de la Renaissance. Le public était enchanté par la créativité et virtuosité de ces créations sur leurs airs préférés. Un peu comme des maîtres de jazz qui brodent avec génie sur des standards du répertoire, les maîtres de l’intabulation et de la diminution à la Renaissance savaient manier la musique de façon étonnante et unique.

Ensemble La Cigale fait revivre la musique de la Renaissance et du Baroque sur des instruments d’époque, avec des performances saluées pour leur chaleur et leur connexion avec le public. Leurs programmes imaginatifs mêlent traditions formelles et folkloriques, explorent les interactions entre musique et littérature, et mettent en lumière les joyaux cachés du passé.

Au programme des œuvres de Luis de Narvaez, Giovanni Bassano, John Playford, Josquin Des Prez

Prix : payez ce que vous pouvez (contribution suggérée de 20$)

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Artiste polyvalente, Marie-Laurence Primeau mène une carrière active en musique ancienne passant aisément de la flûte à bec à la viole de gambe. Elle se produit au sein d’ensembles tels que les Boréades de Montréal, le Consort des Voix Humaines, la Cigale, les Idées Heureuses et Flûte Alors! et a dansé pendant 10 ans au sein de la compagnie Les Jardins Chorégraphiques. On a pu la voir et l’entendre lors de prestigieux festivals au Canada, aux États-Unis, en France, au Japon et au Mexique, et a pris part à divers enregistrements sous étiquette ATMA Classique. Suivant un parcours tracé de coups de cœur et de passions, elle partage actuellement sa vie entre musique et périnatalité.

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Reconnu pour son jeu « athlétique et virtuose » et pour ses interprétations « senties et sensibles », Vincent Lauzer mène une carrière active d’interprète, de directeur artistique et d’enseignant. Il est le directeur artistique du Festival international de musique baroque de Lamèque, le responsable du développement jeunesse d’Arion Orchestre Baroque et le co-directeur artistique du Festival Montréal Baroque. Son enregistrement des concertos de Vivaldi avec Arion Orchestre Baroque s’est mérité, en 2018, un Diapason d’or. Il se mérite également la bourse de carrière Fernand-Lindsay 2015 et est nommé Révélation Radio-Canada 2013-2014 et Découverte de l’année au Gala des Prix Opus 2012.

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La luthiste Madeleine Owen est la directrice artistique du groupe de musique ancienne de Montréal, La Cigale. Elle se produit régulièrement avec des groupes tels que Clavecin en concert (Montréal), Helios Early Opera (Boston), ¡Saccabuche! (Sackville), Les Violons du Roy (Québec), Per Sonatori (Regina), Les plaisirs du clavecin (Gatineau) et le Central City Opera (Colorado). En 2014, elle a travaillé comme assistante du directeur musical de Timothy Nelson dans la production COSI de la Poppée de Monteverdi à Sulmona en Italie. Sa vaste curiosité musicale l'a poussée au-delà des frontières habituelles de la musique ancienne pour étudier le violoncelle baroque, la guitare russe du XIXe siècle, et pour voyager en Égypte afin d'apprendre les traditions du luth du Moyen-Orient. Avec l'Ensemble La Cigale, elle a enregistré des CD de répertoire pour théorbe obligé, et des compositeurs celtiques peu connus de l'époque baroque. La Grazia Delle Donne, un programme de musique de compositrices italiennes a été présenté en tournée par le Conseil des arts de Montréal, au Mexique et en Colombie Britannique. L’enregistrement de ce programme avec La Cigale et la soprano Myriam Leblanc, sur le label Analekta a été décrit comme « un album important et irrésistible » Professeure dédiée, Madeleine Owen a créé et présenté des programmes pour le jeune public qui ont été produits et présentés par Les Jeunesses Musicales Du Canada, le festival Montréal Baroque et La Nef.

Les édition Mémoire d’encrier et la Livrerie vous invitent au lancement d’Aussi étrange que toi, Frida de Christine Gosselin. Le livre sera présenté par l'éditrice, Mélikah Abdelmoumen, suivi d'une lecture par l'autrice elle-même.

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Contemplant les oeuvres de Frida Kahlo, la narratrice se confie à l'artiste. Non-maternité, révolte, fragilité du corps. Dans cette conversation imaginaire, deux femmes se rejoignent à travers le temps et les blessures. Une constellation de voix se tissent et se répondent. Toutes, elle résistent et se réinventent d'autres manières d'aimer, de désirer, d'exister.

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Christine Gosselin est une autrice et rédactrice sportive vivant à Montréal. Ses écrits explorent les rapports entre le corps et la vulnérabilité comme force littéraire. Elle aborde les expériences invisibles ou marginalisées, notamment la maladie chronique et les injonctions faites au corps féminins. Elle a publié Larves de vie (Hamac, 2021), Regarder les coulisses se répandre (Hamac, 2023) et a co-dirigé 11 brefs essais sur le sport : allez au batte avec nos idées (Somme Toute, 2025).

La Livrerie vous invite au lancement du livre Les belles âmes discrètes – la bonté au quotidien de Christiane Côté.

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Psychologue de formation, Christiane Côté a œuvré pendant près de 40 ans dans le domaine de la psychologie du travail, comme gestionnaire, puis comme consultante auprès des organisations privées et publiques, au Québec et à l’étranger. 

L’écriture a toujours joué un rôle important dans son existence, à la fois personnellement et professionnellement. C’est dans la cinquantaine qu'elle a commencé à utiliser ce medium comme véritable véhicule d’expression. Depuis, elle a publié deux livres à compte d’auteur: Chroniques espagnoles et Une année au pays du dragon.

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L’idée de ce livre a germé à la suite d’une conversation entendue dans un salon de coiffure. Une femme relatait son voyage à Cuba où elle racontait avoir emmené quelques-uns de ses « protégés ». Elle décrivait joyeusement certaines cocasseries survenues lors de ce singulier périple. La tendresse qui émanait de ses propos était palpable. J’étais non seulement touchée, mais soufflée !

J’ai rencontré cette femme afin d’en savoir davantage sur elle et sur son contexte de vie. Je l’ai vue en interaction avec les quatre adultes souffrant de déficience intellectuelle profonde qu’elle et son mari hébergent. Que tant de bonté et de générosité se vive au quotidien, sans tambour ni trompette, m’a laissée pantoise et donné l’élan d’aller à la recherche d’autres anges invisibles, qui agissent comme le filet de bienveillance de notre société. Ce livre dresse le portrait de 10 d’entre eux.

L'heure du conte avec Nico est de retour à la Livrerie!

À tous les premiers samedis du mois, de 10h30 à 11h30, partagez avec vos enfants ce doux moment familial rempli d'histoires farfelues et fabuleuses lues par Nicolas Germain-Marchand, comédien et marionnettiste.

À partir de 2 ans.

Au plaisir de vous retrouver!

La Livrerie est heureuse d’accueillir le ténor Jeffrey Thompson et la claveciniste Elizaveta Miller, deux artistes spécialisé.es en musique baroque, qui présenteront la chanson populaire à l’époque baroque à travers des œuvres françaises, italiennes et anglaises du XVIIe siècle.

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Désormais établi en France, Jeffrey Thompson a débuté sa formation lyrique au College-Conservatory of Music de Cincinnati, en Ohio. Il se démarque rapidement sur la scène baroque en remportant le premier prix de la Chimay International Baroque Singing Competition en Belgique. Il parcourt ensuite les plus grandes maisons d’opéra d’Europe dans le cadre d’une tournée d’œuvres baroques avec le groupe Les Arts Florissants, prêtant notamment sa voix aux répertoires de Haendel, Étienne Moulinée et Marc-Antoine Charpentier.

Jeffrey Thompson a également incarné de grands rôles d’opéra au cours de sa carrière, dont celui de Zotico dans Eligabalo de Cavalli, Lurewel dans Le Roi et le fermier de Monsigny, ainsi que celui d’Aldobrandin dans Le Magnifique de Grétry, enregistré pour la maison de disques Naxos. La voix du ténor figure sur d’autres enregistrements, dont un album de motets et cantates de Sébastien de Brossard et un disque solo dédié aux œuvres du compositeur anglais Henry Lawes.

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Elizaveta Miller est une multi-instrumentiste inspirée qui joue la plupart des instruments à clavier : clavecin, pianoforte et piano mais aussi clavicorde et orgue. Son répertoire couvre cinq siècles de musique, de la Renaissance à la musique contemporaine. En 2013, elle est lauréate du premier prix du concours Bruges Musica Antiqua. Elle s'est produite dans toute l'Europe et en Russie, participant au MA Festival à Bruges, au Beethovenfest Bonn, au festival Bozar Music, au
Festival de Musique de Dubrovnik et au Homecoming Music Festival. En tant que continuiste, elle a collaboré avec de nombreux chefs d'orchestre, dont Václav Luks, Reinhard Goebel, Maxim Emelyanychev, Robert Hollingsworth, Christian Curnyn et bien d'autres. Elizaveta a étudié au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou et à la Yale School of Music. Elle a occupé un poste d'enseignante au Conservatoire de Moscou dans le département des instruments historiques pendant 9 ans, mais a démissionné et a quitté le pays en mars 2022 après le début de l'agression déclarée de la Russie contre l'Ukraine. En mai 2022, elle reçoit une offre de
l'Université McGill à Montréal, où elle occupe maintenant un poste de professeure adjointe de clavecin. En 2024 elle fonde l’ensemble Les Temps Perdus avec la violoncelliste Jessica Korotkin.

Prix : payez ce que vous pouvez (contribution suggérée : 20 $), il y aura également un code QR ou une adresse courriel pour un virement si pas argent comptant

Les éditions Tête première et la Livrerie vous invitent au lancement de Sainte Salope d’Andrea Werhun, avec la photographe Nicole Bazuin et la traductrice Mélodie Nelson.

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 « Je suis une ancienne escorte extrêmement chanceuse. J'ai bénéficié de l'amour et du soutien de mon partenaire, de mes parents et de mes amis proches pour rester « intacte » tout au long de ce périple dans le royaume du sexe.

J'espère que mes anecdotes vous éclaireront sur les motivations des travailleuses du sexe et des clients qui les sollicitent. Comme vous l'avez constaté, mon expérience n'a été ni trop positive ni trop négative - mais c'est ainsi, c’est la vérité. »

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Andrea Werhun est une autrice et
performeuse basée à Toronto. Elle a travaillé
pendant des années comme intervenante de
proximité pour Maggie’s : Toronto Sex
Workers’ Action Project, la plus ancienne
organisation de défense des droits des
travailleuses du sexe au Canada. Son rêve –
pas si secret – est de voir le travail du sexe
décriminalisé au Canada et si elle doit devenir
Première ministre pour y parvenir, elle le fera.
Surveillez-la bien.

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Nicole Bazuin est une cinéaste primée et une
artiste interdisciplinaire. Elle a réalisé les courts
métrages acclamés Modern Whore (SXSW) et
Last Night at the Strip Club (Hot Docs), ainsi
que la série This Art Works! (CBC) et Climate
Talks With Kids (Bell TV). Les œuvres d’art
numériques de Nicole ont été exposées au
Musée des beaux-arts de l’Ontario et
sélectionnées par Nuit Blanche et le festival
Luminato.

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Mélodie Nelson écrivait les horoscopes dans
le journal de son école secondaire, avant de
pratiquer plusieurs emplois dans l’industrie du
sexe. Depuis, elle a publié Juicy (Ta Mère) et La
mécanique des désirs (Château d’encre), appris à
cuisiner et donné naissance à une fille avec des
volcans dans les cheveux et un fils avec des yeux de chaton triste.

Les éditions triptyque et la Livrerie vous invitent au lancement double de De mauvais augure d’Erika Soucy et Arabes comme il faut de Eli Tareq El-Bechelany Lynch.

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De mauvais augure

Une mère, née corbeau, entraîne son fils à devenir colombe, dans l’espoir de lui assurer une place dans l’Arche lorsque le Grand Déluge viendra. Incapable de faire le deuil de ses aspirations, elle navigue les eaux troubles entre la peur de la mort et l’espoir de sauver sa famille, jusqu’à ce qu’elle comprenne qu’il pleut déjà, depuis longtemps. Elle prend alors la parole et défie les interdits de notre époque où parler
nous met en danger. Dans ce livre de poèmes adressés à son fils aîné « qui n’a pas encore quatorze ans », Erika Soucy exorcise les drames latents : guerre, fascisme, génocide, censure, viol et conscription forment le vocabulaire de sa peur et de sa colère pour défendre bec et ongles les sien·nes. Solidaire, elle réapprend à se révolter, elle revêt son plumage originel et redevient cet oiseau de mauvais augure.

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Arabes comme il faut

Portés par une variété de déplacements culturels et linguistiques, les poèmes d’Arabes comme il faut oscillent entre Beyrouth et les balcons de Parc-Extension, entre vers et prose, et entre envolées lyriques et conversations faussement banales, pour cartographier l’arabité et la transidentité dans leurs dimensions les plus diasporiques et plurielles. Les textes d’Eli Tareq El Bechelany-Lynch, traduits avec sensibilité par Olivia Tapiero, nous invitent dans les cycles et les répétitions qui se produisent en nous lorsque nous appartenons à des nations brisées. De la crise des déchets au Liban aux canicules montréalaises, en passant par les relations complexes avec le corps, le genre et le pays, Arabes comme il faut montre avec espoir qu’il est encore possible d’aimer, même au milieu du désarroi.

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ERIKA SOUCY est née à Portneuf-sur-mer, sur la Côte-Nord. Elle est scénariste, dramaturge, mais poète avant tout. Elle a fait paraître trois recueils dans les années 2010 et elle revient en force après près de neuf ans sans nouveau livre dans son genre de prédilection. Elle est l’autrice du roman Les murailles (VLB, 2016, devenu une pièce de théâtre qui a tourné pendant quatre ans), ainsi que de la série Les perles (TVA, 2023). Elle est également chroniqueuse littéraire sur les ondes d’ICI Première.

ELI TAREQ EL BECHELANY-LYNCH est écrivain·e et traducteur·rice métis·se arabe qui vit à Tio’tia:ke. The Good Arabs, publié par Metonymy Press en 2022, a reçu la mention honorable pour la poésie des Arab American Book Awards ainsi que du prix Khayrallah et a remporté le Grand Prix du livre de Montréal.

OLIVIA TAPIERO est écrivaine, traductrice et musicienne. Elle a signé plusieurs livres, dont Phototaxie (2017), Rien du tout (2021) et Un carré de poussière (2025). Elle vit entre Marseille et Montréal.

Nous vous convions à un 5 à 7 sur la prévention de l'itinérance dans le cadre duquel aura lieu le lancement du livre « Mettre fin à l’itinérance au Canada ».

Ce livre rassemble les témoignages de collaborateurs provenant de partout au pays, qui partagent leur expérience sur les causes de l’itinérance et présentent des solutions et pratiques favorisant sa prévention.

Dirigé par James Hughes, président et chef de la direction de la Mission Old Brewery, l’ouvrage réunit les contributions de chercheurs de renom et de leaders du milieu communautaire, dont Cécile Arbaud, Robert Byers, Art Campbell, Eric Latimer, Michael L. Rice et Georges Ohana.

Quand : lundi 23 février – 17 h
Où : La Livrerie, 1289 Ontario Est, Montréal

Merci de vous inscrire à l’événement afin de confirmer votre participation.

5 à 7 sur la prévention de l'itinérance – Remplir le formulaire

Nous espérons que vous vous joindrez à nous pour célébrer ce lancement et poursuivre ensemble la réflexion sur des solutions durables à l’itinérance.

Au plaisir de vous y voir nombreux·ses !

Jazz, jeu, improvisation, tels sont les ingrédients pas secrets qui font la pâte onctueuse et généreuse de ce duo. Flûte et violoncelle pour jouer du jazz ? C’est bien ça. Adèle Levayer et Juliette Malgrange se rencontrent autour de ce style qui les réunit, créant des moments de poésie et de connivence. Par delà le répertoire, le duo repose sur la joie de créer ensemble et une complicité qui dépasse la pratique musicale.

Au programme: un florilège de nos morceaux préférés et beaucoup de surprises (suggestion: apportez des lectures que vous chérissez et aimeriez partager!)

La Livrerie et la revue Caminando vous invitent au lancement du volume 39 no.2 : EAU-delà des frontières : rivières en colère, peuples en résistance.

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Ce numéro est un hommage à l’eau, car sans eau il ne peut y avoir ni de vie ni de paix. Plusieurs mouvements sociaux en Amérique latine et au Québec s’intéressent et se mobilisent pour la protection de l’eau et en faveur d’un modèle énergétique juste et respectueux de la nature et des droits humains. La lutte pour la protection de l’environnement représente un combat constant pour celles et ceux qui défendent ce bien commun, jusqu’à mettre leur vie en danger. Cette édition de la revue Caminando vise à remettre en question le modèle énergétique actuel, tout en faisant des parallèles entre le Québec et l’Amérique latine, à partir des expériences de lutte pour la défense des biens communs et des implications sociales et environnementales des systèmes d’exploitation, de distribution, de vente et de consommation de l’eau.

À l'occasion de sa venue au Québec, Auður Ava Ólafsdóttir s’entretiendra avec Gilda Routy au sujet de son dernier livre DJ Bambi, paru aux éditions Zulma.  

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Auður Ava Ólafsdóttir est sans conteste la reine des lettres islandaises ! Depuis Rosa candida, le charme inimitable de ses romans tient peut-être à son talent sans pareil pour nous faire explorer les troublantes drôleries de l’inconstance humaine avec une poésie et un humour d’une grâce inégalable. Elle a reçu notamment les plus hautes distinctions nordiques, et le Prix Médicis étranger pour Miss Islande.

« Révélée au public français grâce à Rosa candida, l’Islandaise Auður Ava Ólafsdóttir possède l’art de dire les choses compliquées avec des mots simples. Celui aussi de suggérer l’émerveillement devant le miracle quotidien de l’existence. » – Elena Balzamo, Le Monde des Livres.

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Logn est biochimiste, spécialisée dans les cellules, les plus petits éléments du corps humain. Elle a 61 ans, s’est toujours sentie femme mais est née dans un corps d’homme. Longtemps elle a tenté de s’en accommoder, s’est parfois habillée en femme, a parfois couché avec des hommes, a été DJ dans un bar gay. Puis elle s’est mariée avec Sonja, a eu un fils, qui lui-même est devenu adulte. Et soudain c’est devenu intolérable, à se jeter dans l’océan pour ne plus jamais reparaître : elle ne veut pas, quand la mort la rattrapera, que son cercueil se referme sur un corps qui ne lui correspond pas. Divorce, traitement hormonal, et bientôt, elle l’espère, l’opération du bas. À son âge ? Sa famille l’a rejetée, ses sœurs refusent qu’elle porte le prénom de leur grand-mère Guðriður. Son seul soutien est son frère jumeau, Trausti, qui passe la voir tous les jours et l’appelle pour lui souhaiter bonne nuit. Il veille sur elle. Face au désarroi d’avoir perdu un frère, il ne peut prendre le risque de perdre aussi sa sœur.
Avec délicatesse, une pudeur salvatrice et une poésie de chaque instant, DJ Bambi s’attache aux questions d’identité, aux marginalités et au temps qui passe, en une merveilleuse ode au genre féminin.

La Livrerie est très heureuse d’accueillir deux artistes complices : Miriam Sekhon, actrice et chanteuse, et Elizaveta (Liza) Miller, pianiste, claveciniste et professeure, toutes deux installées à Montréal depuis quelques années.

Le temps d’une soirée, elles métamorphosent la librairie en piano-bar. Au programme : un parcours libre entre jazz, chanson et musique de film — avec ce qu’il faut d’esprit, d’élégance et d’à-propos. Miriam monte sur scène depuis l’âge de 16 ans et s’est produite au théâtre, au cinéma et en concert à Moscou et à travers l’Europe. Liza est aujourd’hui professeure à l’Université McGill, après avoir enseigné la musique au Conservatoire de Moscou.

Amies depuis l’enfance, elles ont longtemps vécu à Moscou. Lorsque la Russie a envahi l’Ukraine en 2022, elles sont parties – et se sont retrouvées, par un drôle de hasard, à recommencer une nouvelle vie toutes les deux ici, à Montréal.

Ensemble, elles nous font voyager à travers des chansons emblématiques des années 1920 à aujourd’hui, mêlant jazz, chanson et musique de film, dans une atmosphère  très “cabaret” — et ce petit supplément d’âme qui tient autant du théâtre que du piano. 

Prix : contribution volontaire (20$ suggéré)

Les éditions Remue-Ménage et la Livrerie vous invitent au lancement de Vida, Journal de la peur de Nicholas Dawson.

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VIDA, JOURNAL DE LA PEUR

Journal de l’écrivain et éditeur d’origine chilienne Nicholas Dawson, Vida a été rédigé pendant les deux dernières années de vie de sa sœur, Caroline Dawson, autrice de Là où je me terre. Il y explore les manières dont la peur circule et s’exprime en lui, dans sa famille, dans le monde médical et avec ses proches. Quels mots pour dire la crainte de perdre un être aimé et l’accompagnement d’une personne en fin de vie ? Nicholas Dawson raconte aussi les moments doux partagés avec sa sœur et la profonde amitié qui les lie. Les mots couchés dans son journal pour canaliser l’effroi et appréhender ses émotions se sont tranquillement transformés en récit, dans la lignée d’Annie Ernaux ou d’Hervé Guibert. Un récit de l’intime au cœur d’une expérience de maladie vécue sous l’œil du public.

Je décide aujourd’hui de raconter ce petit récit de ma peur, parce que Caroline, dans un acte de partage courageux et féministe, a rendu sa maladie publique pour inviter les autres à faire partie de son histoire. Ce faisant, elle nous a invité·es à notre tour à raconter nos histoires, qu’elles soient de maladie, de peur, de mort ou de deuil, aussi bien que de joies et de fêtes, pour sortir coûte que coûte d’un silence qui serait, d’après ses dires, un silence de mort.

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NICHOLAS DAWSON

Né au Chili et établi à Tiohtià:ke (Montréal), Nicholas Dawson est écrivain, commissaire, chercheur et directeur littéraire des éditions Triptyque. Il a notamment fait paraître Vueltas. Affects diasporiques (Nota Bene, 2025), Peur pietà (Noroît, 2024) et Désormais, ma demeure (Triptyque, 2020), lauréat du Grand prix du livre de Montréal 2021. Au Remue-ménage, il a codirigé avec Marie-Claude Garneau Savoir les marges. Écritures politiques en recherche-création (2022).

La Livrerie et les éditions terres de Feu vous invitent à une causerie autour de l’essai La fierté de Gaza, avec Emmanuel Dror et Myriam C. Belzile à l'animation.

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LA FIERTÉ DE GAZA

Pierre par pierre, ils et elles reconstruisent inlassablement ce bout de terre, comme après chaque guerre, chaque massacre, chaque exil.

L'auteur, de par ses engagements et ses liens avec cette région, a ressenti la nécessité de faire connaître les multiples facettes de ce qui fait la fierté de Gaza. La lumière est mise sur la créativité, l'ingéniosité, le courage… qualités qui permettent à ce peuple de résister depuis des décennies.

Il nous invite à regarder Gaza autrement, à rencontrer ses artistes, ses journalistes, ses ingénieur·es, ses soignant·es… Pour redonner espoir dans ses capacités à se libérer du joug colonial.

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Chercheur de profession, Emmanuel Dror est aussi militant internationaliste et journaliste musical.

Il participe à la commission internationale de son syndicat, où il coordonne, avec d’autres, le travail de solidarité et d’information sur la Palestine, ainsi qu'à la campagne Boycott, Désinvestissement et Sanctions (BDS) contre l'apartheid israélien depuis 2007, aux collectifs Urgence Palestine et Artistes pour la Palestine.

Il prend part à de nombreuses formations et conférences, et écrit des articles dans ce cadre. Il anime également le blog musical Entre les oreilles. 

À l'occasion de la parution en CODA du roman CE QUE JE SAIS DE TOI, Éric Chacour entreprend une tournée des librairies du Québec : le ChacTour !
Premier arrêt : Montréal à la Livrerie ! Venez rencontrer Éric Chacour dans le cadre d'une joyeuse causerie le 10 février à 18h00.
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Dans le Caire des années 1980, un jeune médecin suit un destin tracé pour lui. Entre son dispensaire et le prestigieux cabinet hérité de son père, Tarek n’a que peu de place pour se poser des questions. Mais la rencontre d’un être que tout semble éloigner de lui ébranlera son mariage, sa carrière et ses certitudes, ne lui laissant plus d’autre choix que l’exil.

De la communauté levantine d’Égypte aux hivers montréalais, du règne de Nasser jusqu’à l’aube des années 2000, Tarek fuit, erre, et se souvient. Mais sait-il qu’à plusieurs milliers de kilomètres, quelqu’un raccommode les lambeaux de son histoire et tente de remonter, chapitre après chapitre, le cours de sa vie ?

Récit d’une absence et d’une réconciliation, Ce que je sais de toi brosse avec délicatesse, humour et sensibilité le portrait d’un clan déchiré et d’une société en pleine transformation. Ce premier roman d’Éric Chacour révèle un auteur à la langue ciselée, à l’esprit lumineux, habité par une compréhension profonde de la nature humaine. Un livre qui embaume l’ail, l’anis et les secrets de famille.

Préface de Michel Marc Bouchard incluse dans le CODA.

La guitariste et luthiste Madeleine Owen partage ses coups de cœur du répertoire pour guitare baroque dans un concert en toute intimité.
Venez à la découverte de cet instrument méconnu qui a séduit les Espagnols et fut boudé par les Français, jusqu’au moment où il fut adopté à la cour de Louis XIV, le Roi Soleil.
Au programme des œuvres espagnoles et françaises de Santiago de Murcia, Gaspar Sanz, François Campion et Francisco Guerau.

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La luthiste Madeleine Owen est la directrice artistique du groupe de musique ancienne de Montréal, La Cigale. Elle se produit régulièrement avec des groupes tels que Clavecin en concert (Montréal), Helios Early Opera (Boston), ¡Saccabuche! (Sackville), Les Violons du Roy (Québec), Per Sonatori (Regina), Les plaisirs du clavecin (Gatineau) et le Central City Opera (Colorado). En 2014, elle a travaillé comme assistante du directeur musical de Timothy Nelson dans la production COSI de la Poppée de Monteverdi à Sulmona en Italie. Sa vaste curiosité musicale a poussée au-delà des frontières habituelles de la musique ancienne pour étudier le violoncelle baroque, la guitare russe du XIXe siècle, et pour voyager en Égypte afin d'apprendre les traditions du luth du Moyen-Orient. Avec l'Ensemble La Cigale, elle a enregistré des CD de répertoire pour théorbe obligé, et des compositeurs celtiques peu connus de l'époque baroque. La Grazia Delle Donne, un programme de musique de compositrices italiennes a été présenté en tournée par le Conseil des arts de Montréal, au Mexique et en Colombie Britannique.
L’enregistrement de ce programme avec La Cigale et la soprano Myriam Leblanc, sur le label Analekta a été décrit comme « un album important et irrésistible » Professeure dédiée, Madeleine Owen a créé et présenté des programmes pour le jeune public qui ont été produits et présentés par Les Jeunesses Musicales Du Canada, le festival Montréal Baroque et La Nef.

Prix : payez ce que vous pouvez (contribution suggérée : 20 $)

La Livrerie et la Ligue des droits et libertés vous invitent au lancement du vol. 144 no 2 de la revue Droits & libertés
“Fiertés et résistances” – les droits des personnes LGBTQIA2+.

Animation : Stéphanie Mayer, du comité de rédaction, membre du CA de la Ligue des droits et libertés

Invité·es : Alexis Graindorge, du GRIS Montréal ; Judith Lefebvre du Mouvement transféministe; et d’autres invité·es à confirmer.

Pour s’inscrire gratuitement

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LA LIGUE DES DROITS ET LIBERTÉS

Fondée en 1963, la Ligue des droits et libertés (LDL) est un organisme sans but lucratif, indépendant et non partisan, issu de la société civile québécoise et affilié à la Fédération internationale pour les droits humains (FIDH). Elle vise à faire connaître, à défendre et à promouvoir l’universalité, l’indivisibilité et l’interdépendance des droits reconnus dans la Charte internationale des droits de l'homme.

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DROITS ET RÉSISTANCES

Au Québec, évoquer un ressac contre les droits humains LGBTQ+ n’a rien d’exagéré. Malgré des avancées aussi imparfaites que significatives, les droits obtenus ont permis aux personnes dissidentes des normes hétérocisnormatives de gagner en dignité, de se sentir respecté·es et même d’exister avec fierté, peut-être, l’espace d’un moment. Nous assistons à une montée de l’extrême droite et à un glissement faisant en sorte que des idées fascisantes deviennent ou redeviennent plus acceptables au sein de la population. Les personnes LGBTQ+ figurent parmi les premières cibles des discours ultraconservateurs, nationalistes et masculinistes produisant des paniques morales dont les personnes migrantes, racisées, pauvres, vivant avec des enjeux de santé mentale ou un handicap font aussi les frais.

Les éditions Triptyque, Les herbes rouges, Cheval d'août et la Livrerie vous invitent à une causerie avec Alex Viens (Combustion libre) , Maryse Andraos (Tombée de la nuit) et Alice Rivard (Dévotion).

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Tombée de la nuit
L’une a le sens de la fête et de la légèreté, l’autre se protège en résistant aux élans de l’enfance. Ce qui devait être une passion amoureuse entre deux femmes aux tempéraments opposés tourne à l’aigreur. Dans ce roman de la découverte de soi, la narratrice profite de cette liaison pour retourner aux souvenirs qui façonnent son présent, qui ont fait d’elle un être solitaire en éternelle tension avec le monde, avide de partage, d’insouciance et de sororité. Depuis les nuits qui l’habitent et d’infinies insomnies, Andraos invente une écriture lumineuse qui nous invite à plonger dans les affects, qu’ils soient blessures familiales ou simples joies, pour risquer l’abandon et apprendre à aimer.

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Combustion Libre

Léo n’a pas le luxe de faire le deuil de sa mère. Il lui faut retourner au travail, résister aux menaces d’expulsion de son propriétaire, trier le bordel de pacotille laissé en héritage par Lucie. Mais son désir naissant pour Siam réveille une présence dans l’appartement. Sous le regard brûlant des vierges de sa collection, Léo devra affronter sa perte – et s’affranchir des murs.

Dans une prose de la démesure, Combustion libre fait le récit d’une fuite en avant sous le signe de la précarité.

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Dévotion

Petite, avec son œil bizarre, sa mère saoule et ses robes de seconde main, Alex ne se reconnaissait nulle part. À l’orée de la vingtaine, elle semble avoir trouvé sa place : entassée dans un petit 3 ½ à Victoriaville avec son meilleur ami et son chum, un adepte de la loi de l’attraction qui l’a convaincue de mettre de côté ses rêves. Il faudra un coup de poing sur le nez pour que dévie sa trajectoire.

Alex part pour Montréal avec son meilleur ami, Ben, et leurs deux chats. Ici, ils recréent le cocon de leur famille choisie. L’appartement se remplit de livres et de notes de cours : elle s’est inscrite à l’université en histoire, lui en littérature. Pendant que Ben noue des liens avec un groupe de skins antifascistes, Alex, elle, s’entiche d’une jeune femme qui l’initie au BDSM. Bientôt, elle apprend les rouages du métier de dominatrice. Elle connaissait la violence qu’on subit, et qui isole ; elle découvre celle qu’on choisit, par laquelle on se rapproche et on prend soin de l’autre.

L’écriture limpide d’Alice Rivard se colle aux textures de la réalité : sang essuyé du revers de la main, latex luisant, colère qui monte dans la gorge. Et le rire, le rire qui éclate et ravit lorsque la confiance s’installe.
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ALEX VIENS

Originaire de Montréal, Alex Viens est auteur·e, journaliste et titulaire d’un baccalauréat en cinéma à l’Université de Montréal. Iel travaille actuellement à l’adaptation cinématographique de son premier roman, Les pénitences (2022), avec Emmanuelle Gilbert et Rafaël Ouellet. Ses articles abordant l’identité de genre, la pauvreté et la beauté dans une perspective féministe et queer ont paru dans le magazine VÉRO, le journal Métro et ELLE Québec, et son dossier sur les coupes de cheveux affirmant le genre, publié dans le ELLE Canada, a remporté l’or aux National Magazine Awards 2023. On peut l’entendre sur les ondes d’ICI Première à Tout peut arriver, animée par Marie-Louise Arsenault. En 2025 est paru son deuxième livre, Combustion libre, finaliste du Prix littéraire des collégien·ne·s 2026. 

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MARYSE ANDRAOS

Maryse Andraos est autrice et réviseure linguistique. Elle a fait paraître en 2021 un premier roman, Sans refuge, finaliste aux Prix littéraires du Gouverneur général. Son écriture explore l’identité, la guérison, l’amour et l’amitié entre femmes, dans un dialogue entre subjectivité et communauté. Tombée de la nuit est son second livre. 

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ALICE RIVARD

Alice Rivard est née en 1985. Après une maîtrise en histoire à l’UQAM, elle vit et travaille à Montréal comme éditrice. Dévotion est son premier roman.

Les éditions Bouquinbec et la Livrerie vous invitent au lancement de la Trilogie Montréal futuriste de Lük Fleury.

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 Lük Fleury est un artiste multidisciplinaire dont le parcours traverse le théâtre, la danse et la gigue. Depuis ses débuts, son travail artistique s’articule autour d’un dialogue entre tradition et modernité.
De 1995 à 2003, il codirige le Théâtre Kafala. Il explore une démarche d’intégration de la gigue au jeu de l’acteur, en signant deux créations au Monument-National : Le Chœur des Silences (1997) et Richard moins III (1998). En 2005, il cofonde BIGICO, un diffuseur spécialisé qui soutient le développement du mouvement de la gigue contemporaine. Il en assure la direction artistique depuis plus de quinze ans, défendant une gigue d’art en constante mutation, dans un esprit de modernisation.
En 2023, les éditions Planète Rebelle lancent sa première pièce de théâtre publiée, L’Après-Gardisme, une comédie sur le monde de l’art contemporain. En 2026, il publie chez Bouquinbec La Trilogie Montréal Futuriste, un triptyque dramatique qui explore la question de l’authenticité dans notre société à travers le XXIe siècle : Griffintown (2048) - Calder
(2067) - Émonuagique (2080).

Les éditions Alto et la Livrerie vous invitent au lancement de Saint-Nicolas-des-Marins de Alex McCann.

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À Saint-Nicolas-des-Marins, tout le monde dépend des marins qui font battre l’économie et, derrière les portes closes, les cœurs. Mais quand le froid tombe du jour au lendemain, la mer gèle, emprisonnant bateaux et marins dans la glace. La survie de tous est menacée, et les tensions augmentent entre les villageois et Nico, gardien du phare, marchand de plaisir et surtout, fils de sorcière. Au cœur de cet interminable hiver, Nico ne peut compter que sur une poignée d’alliés : le boucher Elio Cabale et les orphelins que le village a rejetés. Alors que la cruauté des Marinois s’exacerbe, Nico met en branle une vengeance qui n’épargnera personne. Dans ce premier roman empreint d’une force poétique renversante, Alex McCann emprunte au conte les codes permettant de défier les logiques d’exclusion, les périls du conformisme et la tyrannie des fausses apparences.

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Alex McCann est né en 1995 et partage sa vie entre Montréal, Québec et Trois-Rivières. Il est titulaire d’une maîtrise en études littéraires de l’Université Laval et il est candidat au doctorat à l’Université de Montréal, en plus d’enseigner la littérature au Cégep de Trois-Rivières. Ses poèmes ont figuré sur la liste préliminaire du Prix de la poésie Radio-Canada 2021 et il a publié plusieurs textes dans la revue Le Sabord. Saint-Nicolas-des-Marins est son premier roman.

Le balado Sans normes et la Livrerie vous invitent à un enregistrement devant public. Sans normes est un balado qui aborde des sujets parfois considérés comme hors normes dans la société tout en donnant la parole à des personnes aux parcours singuliers.

Pour l’occasion, l’animatrice Alexe Trudeau reçoit Mélikah Abdelmoumen, autrice de Traité de la petite bonté: Lettre à une jeune amie tsigane.

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Le cœur battant de l’histoire n’est pas l’affrontement titanesque du Bien contre le Mal, écrit Vassili Grossman dans Vie et destin, c’est plutôt l’assaut désespéré du mal contre la minuscule graine d’humanité qu’aucune guerre ni aucune violence n’a su pulvériser. Ce livre raconte l’histoire d’une amitié entre Mélikah Abdelmoumen, une Gadji (une «non-Rom»), et des membres de la communauté tsigane de Lyon qu’elle côtoie depuis des années. Parmi eux, la jeune Florina et sa famille. Le récit décrit la violence qui s’exerce à l’encontre des habitants des bidonvilles et narre les combats et les errances de marginaux aussi démunis que débrouillards, astucieux que généreux. Il rend hommage à toute la constellation de personnes anonymes qui, de mille façons, refusent de laisser quiconque à l’abandon et contribuent ainsi à entretenir ce minuscule grain d’humanité sans lequel nous serions perdus. Il ressort de ce texte une réflexion parfois dure sur l’entraide, un portrait intime du peuple tsigane, et surtout, une défense et illustration de la force irréductible de la petite bonté.

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Romancière et essayiste, Mélikah Abdelmoumen est née à Chicoutimi en 1972. Son essai Baldwin, Styron et moi (Mémoire d’encrier, 2022), a remporté le prix Pierre-Vadeboncoeur. Elle habite à Montréal mais a vécu douze ans en France.

Événement privé sur réservation à : info@lalivrerie.com

Les éditions KO et la Livrerie vous invitent à un enregistrement devant public du balado Sans Normes, animé par Alexe Trudeau. Un balado qui aborde des sujets parfois considérés comme hors normes dans la société tout en donnant la parole à des personnes aux parcours singuliers.

Pour l’occasion, nous recevrons Geneviève Jeanson, autrice de l’essai
La Cassure.

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« Étoile du cyclisme féminin dans les années 2000, je menais, de l’extérieur, une carrière bien dorée, une vie de rêve. Puis, en 2005, j’ai échoué à un test antidopage et j’ai quitté mon sport comme un plongeur rate son plongeon : en faisant un énorme flat.

Après, j’ai laissé ma vie être dominée par cette histoire de dopage pour pouvoir continuer à me cacher de la vérité, à me cacher de mon passé si troublant. Vingt ans plus tard, j’ai décidé de reprendre le contrôle de mon récit, de dénoncer la totalité des violences que j’ai vécues aux mains d’A., mon entraîneur, et le rôle qu’elles ont joué dans la prise de produits dopants.

Le livre que vous vous apprêtez à lire est celui de ma reconstruction. Il est rempli d’émotions et d’espoirs ; j’y expose mon cœur heureux et mon cœur brisé. Mais surtout, il est plein de ma détermination à me libérer de tout ce qui ne m’appartient pas. J’aime voyager léger. »

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Geneviève Jeanson est une athlète olympique et cycliste québécoise. Double championne du monde junior, quadruple vainqueure de la Coupe du monde de Montréal et décrite par le journaliste Pierre Foglia comme un « Mohammed Ali sur un bicyk », elle a marqué l’histoire du cyclisme canadien. Elle est aujourd’hui porte-parole de Sport’Aide, un organisme qui fait la promotion du sport sain et sécuritaire.

L'heure du conte avec Nico est de retour à la Livrerie!

À tous les premiers samedis du mois, de 10h30 à 11h30, partagez avec vos enfants ce doux moment familial rempli d'histoires farfelues et fabuleuses lues par Nicolas Germain-Marchand, comédien et marionnettiste.

À partir de 2 ans.

Au plaisir de vous retrouver!

Dans le cadre du Salon du Livre, les éditions Remue-Ménage et la Livrerie vous invitent à une causerie autours des livres Corps accord : Fertilité, grossesse et parentalité, Familles queers : Récits et célébrations, et Protéger nos enfants : Queerness et adultisme.

Dans la dernière année, ces trois essais ont souhaité ouvrir les possibles et contrecarrer les normes et impensés qui encadrent les définitions de familles, de parentalités, de genres et de sexualités. Ces livres s’imposent comme outils incontournables pour soutenir l’agentivité des personnes et éclairer leurs prises de décisions.

En présence des autrices Marianne Chbat, Gabrielle Richard et Nesrine Bessaïh de la CORPS féministe, nous entendons ouvrir un espace de dialogue et de réflexion avec les participant·es pour déconstruire les mythes et les préjugés entretenus par la société hétéronormative et qui font obstacle au déploiement d’une réelle diversité. Repenser la norme, c’est se permettre de vivre pleinement son identité et ses relations dans toute leur complexité, dans les doutes et les préférences, les désirs et les refus, les deuils et les victoires, sans pour autant devenir des minorités exemplaires.

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Marianne Chbat

Marianne Chbat est sociologue, chercheuse et militante. Elle est coordonnatrice principale de la recherche à la Clinique Mauve, un laboratoire social hébergé à l’Université de Montréal qui développe la recherche auprès des personnes LGBTQ+ migrantes et racisées et leur offre un accès à divers services de santé intégrés.

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Gabrielle Richard

Gabrielle Richard est sociologue et directrice de la recherche
au GRIS-Montréal. Elle a notamment fait paraître Hétéro, l’école ? Plaidoyer pour une éducation antioppressive à la sexualité (Remue-
ménage, 2019).

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Nesrine Bessaïh

Nesrine Bessaïh est anthropologue et professeure en approches anti-oppressives (Département de sexologie – UQAM). Spécialiste de la mise en pratique de l’intersectionnalité, son action et ses recherches s’intéressent à la justice reproductive. Elle a signé l’entrée « Justice reproductive » dans Feu! Abécédaire des féminismes présents (éditions Libertalia, 2021) un dictionnaire des luttes féministes coordonné par Elsa Dorlin. Elle a orchestré les ouvrages collectifs Corps Accord : Guide de sexualité positive (éditions remue-ménage, 2019) et Corps Accord : Fertilité, grossesse et parentalité (éditions remue-ménage, 2025). Dans sa pratique de traductrice, elle a traduit la série illustrée d’Éloisa Aquino sur les artistes et intellectuelles queer du 20e et 21e siècle parue sous le titre Portraits d’illustres butchs (éditions sans fin, 2017).

ATELIERS D’ÉCRITURE CRÉATIVE

Les lundis 13 et 20 octobre - 2, 16 et 30 novembre

De 16h à 18h

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L’atelier est un lieu d’expérimentation créative en groupe (moins de 12 personnes) qui permet de s’initier à l’écriture. Grâce à des jeux littéraires, chacun est amené à prendre confiance en soi, à libérer son souvenir et son imaginaire. De courts exercices, parfois en petits groupes, développent des histoires, des personnages, travaillent le rythme ou le suspense. Des thèmes au choix sont aussi proposés pour un court travail à la maison qui sera partagé avec tous dans une atmosphère détendue et bienveillante.

Souvenir, fantaisie, introspection, poésie ou écriture libre.

Les échanges et exercices sont animés par France Renaud, auteure, lectrice de scénarios et animatrice d’ateliers d’écriture depuis 2016.

Les personnes intéressées peuvent se présenter directement à l’atelier.

Pour plus d’info : france.renaud6@gmail.com

Dans le cadre du Salon du livre de Montréal, l’Association des traducteurs et traductrices littéraires du Canada et la Livrerie vous invite à l’enregistrement du balado Grand Entretien animé par Jeannot Clair.

Cet épisode met à l’honneur Catherine Ego, deux fois lauréate du Prix du gouverneur général en traduction de l’anglais au français, passeuse de la littérature inuite, ainsi que médiatrice, comédienne et écrivaine.

Il sera question du livre Dans l’ombre du soleil : Réflexions sur la race et les récits de Esi Edugyan traduit en français par Catherine Ego.

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DANS L’OMBRE DU SOLEIL

Jusqu’au xxe siècle, les Noirs sont rarement représentés dans la littérature et l’art des nations occidentales et, quand ils le sont, ils n’apparaissent presque jamais comme des êtres humains à part entière. Mais que se passe-t-il lorsque nous décidons d’accorder une attention centrale à ces hommes et ces femmes jusqu’alors relégués dans les marges de nos récits et de nos représentations ? Dans quelle mesure ce renversement des perspectives vient-il remettre en question et complexifier notre compréhension de l’histoire ainsi que de notre identité individuelle et collective ? À mi-chemin entre l’essai littéraire, le récit de vie et la chronique historique, Dans l’ombre du soleil propose une méditation nuancée et perspicace sur l’identité, l’art et l’appartenance ainsi que sur le refuge et le réconfort que nous offrent les histoires que nous inventons et transmettons au fil des générations. S’appuyant sur l’analyse de nombreuses œuvres picturales, littéraires et cinématographiques, la romancière Esi Edugyan met en lumière son propre parcours de Canadienne née à Calgary de parents ghanéens et celui de personnes noires longtemps restées dans l’ombre. Au passage, elle se prononce sur les nombreux débats artistiques et sociétaux qui ont marqué l’actualité ces dernières années dans la foulée de mouvements comme Black Lives Matter. Un livre essentiel qui fait la démonstration que ce que nous ignorons en dit autant sur nous-mêmes que ce que nous célébrons.

Voies culturelles des Faubourgs vous invite à une classe de maître donnée par Maleïka autour de son expérience sur le financement culturel.

Bienvenue à toustes!

ATELIERS D’ÉCRITURE CRÉATIVE

Les lundis 13 et 20 octobre - 2, 16 et 30 novembre

De 16h à 18h

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L’atelier est un lieu d’expérimentation créative en groupe (moins de 12 personnes) qui permet de s’initier à l’écriture. Grâce à des jeux littéraires, chacun est amené à prendre confiance en soi, à libérer son souvenir et son imaginaire. De courts exercices, parfois en petits groupes, développent des histoires, des personnages, travaillent le rythme ou le suspense. Des thèmes au choix sont aussi proposés pour un court travail à la maison qui sera partagé avec tous dans une atmosphère détendue et bienveillante.

Souvenir, fantaisie, introspection, poésie ou écriture libre.

Les échanges et exercices sont animés par France Renaud, auteure, lectrice de scénarios et animatrice d’ateliers d’écriture depuis 2016.

Les personnes intéressées peuvent se présenter directement à l’atelier.

Pour plus d’info : france.renaud6@gmail.com